A série Retratos começou em 2010, um ano após um diagnóstico de câncer e tratamento, no ateliê da artista e professora Patricia Cabaleiro, em Singapura. Patricia cedeu a tela. Ela deu a tinta. Ensinou acrílica, estampagem e colagem, e abriu uma porta para a arte abstrata que nunca mais se fechou. Aquela primeira pintura, Whole, foi apenas a segunda que Paula Marcondes havia feito em toda a sua vida. Era um autorretrato. A série cresce desde então.

 

Trabalhando em acrílica e colagem sobre linho, Paula Marcondes não pinta semelhanças. Pinta o que envolve uma pessoa: o campo de energia, presença e essência que a forma física contém mas não consegue guardar por completo. Cada obra exige uma qualidade particular de atenção, a mesma qualidade que a prática ACT nomeia como seu alicerce. É preciso olhar além da superfície para o que está realmente lá.

 

O isolamento da pandemia em Singapura em 2020 e 2021 trouxe um período sustentado de quietude e proximidade. Autorretrato (2020), Glenn (2020), Nós (2020), Constelação familiar (2021) e Redenção (2021) foram todas feitas naquele tempo, naquele silêncio.

 

Michael (2021) começou em uma mesa de jantar, com uma voz que a artista havia aprendido a ouvir. Ela se ofereceu para pintar para uma mulher que acabara de conhecer, descrevendo um coração anatômico específico que continuava vendo, com o que parecia uma âncora em uma veia. A mulher havia perdido o irmão semanas antes, um comandante da Marinha, morto por uma motorista que enviava mensagens ao volante. Naquela noite a artista não conseguiu dormir. Pintou a noite toda, os braços espalhando tinta diretamente dos frascos quando o pincel se recusou. Quando parou, asas de todas as cores envolviam o coração ao centro. No verso, uma colagem construída em torno de uma fotografia dobrada de casco de tartaruga: o apelido que o comandante tinha para a irmã. A pintura viajou mais tarde para Nova York, onde a viúva e as três filhas a viram pela primeira vez. A esposa disse que conseguia ver que Michael estava bem, rodeado de luz, cor e energia. Aquilo foi cura.

 

Sharlyn (2021) veio a seguir. Uma conectora extraordinária de pessoas: um coração no centro de tudo o que flui entre elas. A tinta voltou a sair diretamente do frasco, como havia feito com Michael. Os materiais tinham ensinado à artista uma nova linguagem, e ela a usou.

 

Connected (2022) e Free (2022) chegaram mais tarde, pintadas no Brasil. Ambas foram doadas antes que a artista compreendesse completamente por quê: uma a uma mulher que acabara de conhecer, outra a uma médica cuja coragem havia testemunhado por anos. Connected mostra o cérebro ligado ao universo. A mulher a quem foi dada revelou mais tarde que era sobrevivente de um AVC. A pintura havia sabido antes da pintora.

 

A série Retratos está em andamento.

 

Retratos dá forma e estende a dimensão da Consciência da prática ACT, o framework de pesquisa artística de Paula Marcondes desenvolvido ao longo de trinta anos.